El Centro Cultural Banreservas Santiago inauguró el Primer Congreso de Artesanos de Santiago, una iniciativa orientada a fortalecer la formación, promoción y valoración de la artesanía como expresión de la identidad y el patrimonio cultural dominicano.
El encuentro, organizado junto con la Fundación para el Desarrollo de la Artesanía (FUNDECART) y la Federación de Artesanos, se desarrolla desde el viernes 7 hasta el domingo 9 de agosto en la sede del Centro Cultural Banreservas Santiago.
La agenda reúne a artesanos, gestores culturales, emprendedores y representantes de instituciones vinculadas al desarrollo y preservación del sector.
Durante la apertura, Gladialisa Pereyra, gerente del Centro Cultural Banreservas Santiago, explicó que el congreso responde a la necesidad de generar espacios de formación, reflexión e intercambio para quienes mantienen vivas las tradiciones artesanales del país a través de su creatividad y conocimiento.
“Cada pieza artesanal es mucho más que un objeto; es el reflejo de generaciones de conocimientos, paciencia, dedicación y creatividad que enriquecen la cultura dominicana”, expresó Pereyra durante el acto inaugural.
La gerente destacó, además, la importancia de los artesanos en áreas como el desarrollo económico, el turismo cultural y la preservación de la memoria colectiva, al tiempo que reafirmó el compromiso de Banreservas con iniciativas destinadas a respaldar el talento nacional y las manifestaciones culturales que forman parte de la identidad dominicana.
Uno de los momentos centrales de la apertura fue el reconocimiento al maestro artesano Gregorio Tavares, conocido como “Tony”, a quien está dedicado el congreso por su trayectoria y sus aportes a la artesanía dominicana.
La escritora y gestora cultural Bellísima Escoto tuvo a su cargo la semblanza de Tavares, en la que resaltó sus años de dedicación al arte popular, su compromiso con la preservación del folclore y su contribución a la formación de nuevas generaciones de artesanos.
Escoto definió a Tavares como un referente de la identidad cultural de Santiago y destacó su capacidad para convertir la tradición en un legado vivo, preservando a través de su obra elementos esenciales del arte dominicano.
La programación del congreso
La programación del congreso combina conferencias, paneles y espacios de intercambio de experiencias, con una agenda centrada en los desafíos actuales del sector, las nuevas tendencias y las oportunidades para fortalecer la actividad artesanal. Entre los temas abordados figuran el marco legal de la artesanía en República Dominicana, la competitividad del artesano frente a nuevos desafíos y la incorporación de herramientas digitales a procesos y productos tradicionales.
El programa también contempla las ponencias “Cómo darle valor a su producto artesanal”, a cargo de las maestras artesanas Ana Beato y Brayla Marte, y “El artesano como embajador: cómo llevar la identidad cultural”, presentada por Santiago Henríquez y Yanilsa Cruz.
Otro de los ejes del encuentro es la relación entre tradición e innovación. La conferencia “Innovación con raíces: manos tradicionales y presencia digital”, impartida por Leidy López y Marlenis Diloné, plantea la necesidad de que los creadores puedan incorporar nuevas herramientas y canales de comunicación sin desvincularse de los saberes que dan sentido a la artesanía.
Los participantes de la agenda formativa también intervienen en un panel de intercambio destinado a generar reflexiones y propuestas sobre los retos y posibilidades de crecimiento del sector artesanal dominicano.
Yanilsa Cruz, presidenta de FUNDECART, agradeció, en nombre de los participantes, al presidente ejecutivo de Banreservas, Leonardo Aguilera, por el respaldo a la realización del congreso. Asimismo, valoró la acogida del Centro Cultural Banreservas Santiago y su apoyo a iniciativas que promueven la cultura y el trabajo artesanal como parte del patrimonio nacional.
Durante tres días, el Primer Congreso de Artesanos de Santiago busca colocar en el centro de la conversación el valor cultural y económico de la artesanía, al tiempo que propicia herramientas para su evolución. La combinación de capacitación, innovación e identidad plantea una ruta para que los saberes tradicionales encuentren nuevas formas de permanencia y proyección en el presente.
